Christopher Reeve se inspiró en este actor fetiche de Hitchcock para dar vida a Clark Kent La icónica figura del Hombre de Acero, Christopher Reeve, se inspiró en un actor legendario para interpretar a Clark Kent: Cary Grant. El reconocido intérprete de Hollywood, admirado por su elegancia y magnetismo, fue la principal referencia para definir la personalidad del emblemático superhéroe. Se ha revelado que el director Johnathan Finkelman, mentor de Reeve, sugirió esta conexión para dotar al personaje de una mezcla inigualable de vulnerabilidad y fortaleza. La influencia de Grant se tradujo en un Clark Kent más sutil y con una presencia encantadora, alejándose del estereotipo de héroe bélico. Este hallazgo añade una nueva capa de fascinación a la historia detrás del nacimiento del superhéroe más querido por el público. https://www.20minutos.es/cinemania/noticias/christopher-reeve-actor-hitchcock-clark-kent_5719980_0.html #ChristopherReeve, #ClarkKent, #Hitchcock, #CineClásico, #ActoresFetiche

'Evasión o victoria', la película que unió a Sylvester Stallone, Pelé y Michael Caine en un rodaje caótico y surrealista La industria cinematográfica se encuentra en ebullición tras el rodaje de "Evasión o Victoria", una ambiciosa película de John Huston que reunió a figuras icónicas del deporte y el cine. El director logró un proyecto singular, ambientado durante la Segunda Guerra Mundial, donde el astro brasileño Pelé compartía escena con leyendas como Sylvester Stallone y Michael Caine. La producción, descrita como caótica y surrealista, vio cómo estrellas del fútbol como Osvaldo Ardiles y Bobby Moore se integraban en un relato de evasión y supervivencia. Este encuentro único de talentos ha generado gran expectación entre los aficionados al cine y al deporte. Se anticipa una película con un guion intrigante y una puesta en escena innovadora que promete sorprender a la audiencia. https://www.meneame.net/story/evasion-victoria-pelicula-unio-sylvester-stallone-pele-michael #EvasiónOVictoria, #SylvesterStallone, #Pelé, #MichaelCaine, #CineClásico

Barbarella: Erotismo y ciencia ficción La icónica Barbarella emerge como una figura sorprendente de la ciencia ficción, trascendiendo los límites del género y el erotismo. Este emblemático personaje, nacido en Francia, se presenta como un vibrante manifiesto de optimismo y rebeldía espacial. Más allá de su estética llamativa, la obra encapsula la audacia de “Alicia en el país de las maravillas” con una potente arma y una actitud desafiante. La historia de Barbarella, una heroína pacifista con un corazón valiente, cautiva a lectores de todas las épocas. El cómic se erige como un testimonio del espíritu innovador y la visión futurista de su creador, explorando temas complejos con un toque de humor y aventura. https://www.meneame.net/story/barbarella-erotismo-ciencia-ficcion #Barbarella, #CienciaFiccion, #Erotismo, #CineClásico, #PelículasDeAños60

Schwarzenegger y su emocionante reencuentro con el director de 'Conan el bárbaro', enfermo de cáncer El reconocido guionista y director John Milius, figura clave en obras cinematográficas icónicas como ‘Apocalypse Now’ y ‘Roma’, se enfrenta a un desafiante diagnóstico médico. La noticia ha conmocionado al mundo del cine tras revelarse que el creador de ‘Conan el bárbaro’ se encuentra en la etapa final de una enfermedad grave, el cáncer. Este inesperado revés coincide con un emotivo reencuentro con Arnold Schwarzenegger, quien mantuvo una estrecha colaboración con Milius en su exitosa carrera como estrella de acción. La industria cinematográfica espera con esperanza noticias sobre su estado y celebra el legado de un artista que ha marcado profundamente la historia del séptimo arte. Su contribución sigue siendo objeto de admiración y estudio por generaciones de cineastas. https://www.20minutos.es/cinemania/noticias/schwarzenegger-john-milius-director-conan-barbaro-enfermo-cancer-terminal-reencuentro-5731161/ #Schwarzenegger, #ConanElBárbaro, #CineClásico, #Reencuentro, #NoticiasDeCine

Michelle Pfeiffer en su apogeo: Impresionantes fotos de los años 80 y principios de los 90 (ENG) La icónica actriz Michelle Pfeiffer continúa cautivando al público con imágenes inéditas de su esplendor en los años 80 y principios de los 90. Este material, revelado recientemente, captura a una estrella en pleno apogeo, testigo de una época dorada para la actuación y consolidándola como una figura clave del cine estadounidense. Su versatilidad y carisma, característicos de títulos memorables de la época, le permitieron acumular prestigiosos galardones incluyendo un Globo de Oro y un BAFTA. La fotografía ofrece un vistazo al talento inigualable que marcó a Pfeiffer como una de las actrices más admiradas de su generación. La imagen de esta estrella resalta su influencia e impacto en el mundo del entretenimiento. https://www.meneame.net/story/michelle-pfeiffer-apogeo-impresionantes-fotos-anos-80-principios #MichellePfeiffer, #Años80, #CineClásico, #FotografíasDeHollywood, #IconoDeEstrellas

Hace 30 años, Kevin Costner renunció a protagonizar uno de los mejores westerns de la historia para hacer su versión. No se lo puso fácil a su sustituto Hace treinta años, una rivalidad cinematográfica entre dos westerns protagonizados por figuras icónicas del género, “Tombstone” y “Wyatt Earp”, tuvo un giro inesperado. Kevin Costner, a punto de liderar “Tombstone”, abandonó el proyecto debido a diferencias creativas con el guion y la visión del director, Lawrence Kasdan. Esta decisión llevó al actor Kurt Russell a asumir tanto el papel principal como la dirección, enfrentándose a una producción ambiciosa y a la interferencia directa de Costner. La disputa se intensificó cuando Costner monopolizó los recursos de vestuario y retrasó deliberadamente la producción, buscando un enfoque más biográfico para la historia. El resultado fue que “Wyatt Earp”, dirigida por Kurt Russell, logró superar a “Tombstone” en taquilla y reconocimiento crítico, revelando una estrategia agresiva para asegurar el éxito de su propia versión del mito del Oeste americano. La historia es un fascinante ejemplo de las dinámicas competitivas dentro de la industria cinematográfica y los desafíos que enfrentan los creadores al intentar dominar un género tan popular como el western. https://www.3djuegos.com/tv-series/noticias/mayor-batalla-ganar-salvaje-oeste-libraron-hace-30-anos-kurt-russell-kevin-costner-triunfo-primero-pese-a-tener-todas-perder #KevinCostner, #Western, #CineClásico, #Hollywood, #HistoriaDelCine

40 años de 'Regreso al Futuro': cómo un clásico eterno cambió la vida de una generación **40 años de ‘Regreso al Futuro’: cómo un clásico eterno cambió la vida de una generación** Estrenada en los cines un día como hoy, en 1985, el filme de Robert Zemeckis quedó en el inconsciente colectivo amén de su historia y unas escenas memorables. La película lanzó a la fama a Michael J. Fox, masificó el gusto por los skateboards, hizo que la ciencia ficción pudiera ser un género cómico e impregnó de nostalgia cincuentera a toda una generación que creció en los plásticos años 80. La historia de Marty McFly, un adolescente que viaja en el tiempo gracias a una máquina del tiempo inventada por su excéntrico tío, se convirtió en un referente cultural. Más allá del entretenimiento, la película influyó en la moda, el lenguaje y las aspiraciones de una época. Los peinados inspirados en Michael J. Fox, la obsesión por los coches deportivos y la fascinación por la tecnología futurista marcaron una generación. El éxito de ‘Regreso al Futuro’ no solo fue un fenómeno cinematográfico, sino también social. La película demostró que la ciencia ficción podía ser accesible y divertida para el público general, abriendo camino a otras producciones del género. Además, impulsó la popularidad de los skateboards y otros objetos icónicos de la década de 1980. A pesar de haber transcurrido más de tres décadas desde su estreno, ‘Regreso al Futuro’ sigue siendo un clásico eterno que continúa cautivando a nuevas generaciones. Su legado perdura en la cultura popular y en el recuerdo colectivo de aquellos que crecieron con esta inolvidable película. https://www.meneame.net/story/40-anos-regreso-futuro-como-clasico-eterno-cambio-vida #RegresoAlFuturo, #40Años, #CineClásico, #Película, #ComediaDeAcción

Había olvidado que Sean Connery se puso en plan épico y luchó contra el minotauro en una película de fantasía que casi nadie recuerda La película “Los Héroes del Tiempo” (1981), dirigida por Terry Gilliam y Michael Palin, emerge como una aventura cinematográfica única e inesperada. En ella, Sean Connery ofrece un papel fundamental, salvando el proyecto con su pragmatismo y experiencia al liderar el rodaje en condiciones extremas. Su interpretación de Agamenón, marcada por detalles que humanizan al personaje, se convirtió en un punto clave para el éxito de la obra. La secuencia del combate contra el minotauro, breve pero intensa, consolidó a Connery como un héroe inesperado dentro y fuera de la pantalla. Su influencia se extendió hasta la creación de videojuegos como Ultima II, demostrando el impacto duradero de esta rareza cinematográfica. Hoy en día, "Los Héroes del Tiempo" puede ser disfrutada en Prime Video, recordándonos que a veces los mayores éxitos nacen de las ideas más descabelladas. https://www.3djuegos.com/tv-series/noticias/habia-olvidado-que-sean-connery-se-puso-plan-epico-lucho-minotauro-pelicula-fantasia-que-casi-nadie-recuerda #SeanConnery, #FantasíaÉpica, #Minotauro, #CineClásico, #PelículasOlvidadas

Todos sabemos cuál es la mejor peli de Terminator pero, ¿y la peor? Arnold no tiene ni qué pensárselo para escoger una https://www.3djuegos.com/tv-series/noticias/arnold-no-tiene-dudas-cual-peor-peli-terminator-tampoco-nos-sorprende-su-eleccion #Terminator, #PelículasDeAcción, #ArnoldSchwarzenegger, #MejorYPeorPelicula, #CineClásico

"¡Se dice 'Fronkonstin'!": Mel Brooks pone en marcha una precuela de 'El jovencito Frankenstein' https://www.20minutos.es/cinemania/noticias/mel-brooks-serie-jovencito-frankenstein-5725683/ #Frankenstein, #MelBrooks, #PrecursorDeFrankenstein, #CineClásico, #Fronkonstin